И это все о нём — Тимуре Романюке
Артиста Жамбылского областного русского драматического театра Тимура Романюка зрители знают и любят. Он создает запоминающиеся образы в детских сказках, его персонажи получаются живыми и яркими в комедиях и драмах.
Тимур Романюк сыграл главную роль в спектакле режиссера Камата Касенова «Бегущий человек». С этой постановкой коллектив театра выступил на фестивале «ТеART-Кокше» в Кокшетау. Кроме того, Тимур задействован в спектакле «Нерон и я», который принес театру первое место на Международном фестивале «Славия-2017» в Белграде в Сербии, а также в постановке «Мать Найман», отмеченной в номинации «Лучшая режиссерская работа» на Международном фестивале в Бишкеке. Тимур знает и любит свое дело, непрестанно стремится к творческому росту. В этом году он прошел онлайн-курс повышения квалификации в ГИТИСе в Москве, посетил мастер-классы известных режиссеров.
— Тимур, расскажите, как вы пришли в театр?
— Изначально я хотел поступать на переводческое дело в Таразский государственный университет имени М. Х. Дулати, но в силу обстоятельств получилось так, что попал на кафедру культурно-досуговой работы (актерское мастерство). Планировал отучиться семестр, затем перевестись. Но меня настолько захлестнула творческая жизнь, что я решил остаться в этой сфере. Дважды проходил практику в театре, познакомился с актерами, смотрел спектакли. Чувствовал, что это — мое. Решил устроиться в театр, как только получу диплом.
— У Вас есть любимая роль?
— Их много, как и любимых спектаклей, в которых я себя чувствую комфортно. Это и детские сказки, и серьезные постановки. Сложно выделить что-то одно. С особой теплотой отношусь к первой полноценной роли — охранника в спектакле «Бременские музыканты». Запомнилась и роль Гусенка Дорофея в одноименной детской сказочной постановке. Если говорить о новых спектаклях, мне по нраву роль Тихона в пьесе по драме А. Островского «Гроза» в постановке режиссера Марины Просалович. Я прочувствовал этого героя, нашел его внутри себя.
-А если говорить о жанрах, какой вам ближе как актеру?
— Люблю комедии. Работать над ними всегда весело, есть определенная свобода действий. Но в то же время это искусство и труд: вызвать у зрителя смех порой сложнее, чем растрогать его.
— Как семья относится к Вашей профессии?
— Положительно. Я единственный творческий человек в семье, у других иные интересы. Но близкие за меня искренне рады и всегда поддерживают. Это главное.
— Кем из известных актеров Вы восхищаетесь? На кого хочется равняться?
— Что касается боевиков — это однозначно Джеки Чан. Считаю его сильной личностью, достойной уважения. В комедиях — неподражаемый Джим Кэрри. В российском кинематографе я бы выделил Максима Аверина. Из фэнтези — Дэниел Рэдклиф, а также актерский состав «Властелина колец». Еще я бы отметил актерские работы Киану Ривза.
— Поделитесь целями и планами на будущее?
— В личной жизни — достойно вырастить сына, обеспечить свою семью. В плане творчества — познакомить казахстанцев с искусством игры на вистлах. Это свистковая флейта, которая используется в народной музыке Ирландии, Шотландии и Англии. Сейчас этот музыкальный инструмент в отечественных магазинах не найти. Я стараюсь популяризировать вистл, записываю музыку, а также изготавливаю инструменты сам на продажу.
— Вы хотели бы стать киноактером, или сцена все-таки ближе?
— Всей душой люблю театр. К сцене привыкаешь, и без нее уже не можешь существовать. Кинематограф — это совершенно другой мир, другая атмосфера. Мне роднее и ближе театр.
— Какая черта, по-вашему, обязательно должна быть присуща артисту?
— Умение относиться ко всему спокойно и с долей самоиронии. Не принимать близко к сердцу все происходящее. Новички часто сталкиваются с боязнью сцены и замкнутостью. И мне знакомо это состояние. Когда роль не дается, режиссер на взводе, страсти накаляются, порой хочется все бросить и уйти. Это переломный момент. Нужно раскрыться, дурачиться, искать, сохраняя внутренний духовный стержень.
— Кроме театра, вы вплотную занимаетесь музыкой. А когда это началось?
— Музыкой я увлекся еще в школе. Друг играл на гитаре, и мне тоже захотелось научиться. Студенчество также прошло под музыку: занимался вокалом, сочинял песни, играл в группе. Потом пробовал себя автором музыкального YouТube-канала. Записывал кавер-версии и авторские песни, собрал мини-альбом, искал себя в разных стилях. Затем открыл для себя вистл. Первый свой инструмент заказал через Интернет. Когда захотел играть на более совершенной модели, не сумел ее найти. И тогда решил сделать вистл самостоятельно. Со временем стало хорошо получаться, начал продавать. Уже больше года занимаюсь этим.
— Расскажите о своей волонтерской деятельности.
— Недавно я стал волонтером от театра в общественном фонде «Қамқор жүрек». О сценическом искусстве рассказывали другие наши артисты, поэтому я решил сделать музыкальный мастер-класс. Взял гитару, бубны, тамбурины, вистл. Детям настолько понравилось, что они захотели обучаться игре на этом инструменте. Теперь я прихожу к ним преподавать, стараюсь уделять фонду свободное время.
— Какие три качества в людях Вы цените превыше всего?
— Верность, надежность и открытость.
— Пусть источник творческих идей никогда не иссякает, а любовь зрителей согревает вас каждый день! Спасибо за беседу!
Ольга МАХИНЯ,
заведующая литературной частью
Жамбылского областного русского драматического театра
Комментарии закрыты.